{"id":2153,"date":"2011-10-27T08:25:59","date_gmt":"2011-10-27T06:25:59","guid":{"rendered":"http:\/\/culturevisuelle.org\/icones\/?p=2153"},"modified":"2011-10-27T08:25:59","modified_gmt":"2011-10-27T06:25:59","slug":"tintin-inadapte","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/histoirevisuelle.fr\/cv\/icones\/2153\/","title":{"rendered":"Tintin inadapt\u00e9 (notes)"},"content":{"rendered":"

Longtemps attendue<\/a>, la rencontre Herg\u00e9-Spielberg a fait flop. Le Secret de la Licorne<\/em> n’est pas un grand film, ni m\u00eame un film tout court, plut\u00f4t un laboratoire des formes cin\u00e9matographiques, qui teste sous nos yeux techniques, hypoth\u00e8ses et syst\u00e8mes narratifs. Nul doute que, de ces recherches, on observera dans les ann\u00e9es qui viennent de nombreuses retomb\u00e9es. En attendant, cet \u00e9chafaudage ne fait pas un film. Malgr\u00e9 toute ma sympathie pour le projet, malgr\u00e9 mon vif int\u00e9r\u00eat pour la question de l’adaptation, j’ai eu pour la premi\u00e8re fois depuis longtemps au cin\u00e9ma l’envie violente de quitter mon si\u00e8ge (au moment du combat de grues).<\/p>\n

Dans Inglorious Basterds<\/em> de Tarantino, il y a un film dans le film: \u00ab\u00a0Stolz der Nation<\/em>\u00ab\u00a0, pseudo-long-m\u00e9trage nazi \u00e0 la gloire d’un tireur d’\u00e9lite qui d\u00e9gomme toute une division du haut d’un clocher, dont on aper\u00e7oit quelques extraits en noir et blanc (voir ci-dessous<\/em>).<\/p>\n\n

Il est amusant de voir que dans un film aussi maniaque sur les d\u00e9tails de l’histoire du cin\u00e9ma, le comble de l’invraisemblance est atteint dans cet exercice citationnel, qu’on aurait du mal \u00e0 rattacher \u00e0 quoique ce soit de la filmographie existante de la p\u00e9riode (cf<\/em>. Francis Courtade, Pierre Cadars, Histoire du cin\u00e9ma nazi<\/em>, Eric Losfeld, 1972). Impossible, pour un film des ann\u00e9es 1940, de montrer une tuerie en s\u00e9quences aussi appuy\u00e9es et en gros plan. De sorte qu’une caricature destin\u00e9e \u00e0 surligner la violence nazie se retourne contre l’envoyeur et d\u00e9signe finalement surtout celle du cin\u00e9ma am\u00e9ricain, dont la mise en images est infiniment plus brutale.<\/p>\n

Le Secret de la Licorne<\/em> montre pareillement l’\u00e9chec de toute forme non hollywoodienne \u00e0 rentrer dans un moule dont les contraintes sont d\u00e9sormais si fortes, le style si d\u00e9termin\u00e9, la mani\u00e8re si dominatrice. Loin de toute adaptation, rencontre de deux univers, on est ici dans un exercice purement r\u00e9flexif, une sorte de jeu de massacre qui passe les motifs tintinesques \u00e0 la moulinette d’un syst\u00e8me du spectacle qui a peur de son ombre.<\/p>\n

Tout est dit dans la tentative de faire rentrer en un seul et m\u00eame opus Le Secret de la Licorne<\/em> et Le Crabe aux pinces d’or<\/em>, qui produit une intrigue \u00e0 mi-chemin d’Indiana Jones<\/em> et de Pirates de Cara\u00efbes<\/em>, et souligne la navrante pauvret\u00e9 sc\u00e9naristique des albums des ann\u00e9es 1940, qu’il faut empiler pour faire un film compatible avec les exigences des ann\u00e9es 2010, voire enrichir encore de p\u00e9rip\u00e9ties suppl\u00e9mentaires (comme le combat de grues).<\/p>\n

Tant de richesse dit la pauvret\u00e9 d’un cin\u00e9ma qui a peur de son public et craint de ne plus \u00eatre aim\u00e9, contraint \u00e0 une escalade sans fin des explosions et des poursuites, \u00e0 une d\u00e9bauche toujours plus luxeuse des effets et des trucs pour conjurer le d\u00e9tournement d’attention des vid\u00e9os bricol\u00e9es sur YouTube.<\/p>\n

Trop occup\u00e9 \u00e0 g\u00e9rer la 3D, la performance capture<\/em> et autres jouets technologiques, Spielberg a oubli\u00e9 qu’Indiana Jones<\/em> n’est pas qu’un scenic railway<\/em> de rebondissements et de surprises, mais aussi un personnage attachant et cr\u00e9dible, qui permet au spectateur d’accrocher sa ceinture pour suivre les cahots du film. Le plus grand d\u00e9faut du Secret de la Licorne<\/em>, c’est que Tintin en est absent. A aucun moment je n’ai pu me d\u00e9faire de l’impression de voir \u00e9voluer une sorte de marionnette \u00e0 fils qui, comme le Canada Dry, a l’allure de Tintin, la houpette de Tintin, mais rien d’un personnage auquel j’aurais envie de croire. Les Dupondt sont de m\u00eame des animations de traits plaqu\u00e9s sur des corps en 3D, seul Haddock est un peu plus r\u00e9ussi.<\/p>\n

De mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale, la gestion de l’animation, dont la technique est proche de celle utilis\u00e9e dans Avatar<\/em>, est surprenante par ses contrastes entre des effets de texture ou de lumi\u00e8re tr\u00e8s fouill\u00e9s et ma\u00eetris\u00e9s, et une animation marionnetto-r\u00e9aliste des corps, dont m\u00eame la peau fait plastique. Tout du long, je n’ai pas pu m’habituer au nez de Haddock ni \u00e0 ces visages \u00e0 l’allure de masques, alors que leurs mains ultra-r\u00e9alistes avaient l’air d’avoir \u00e9t\u00e9 sectionn\u00e9es sur des corps vivants.<\/p>\n

Une \u0153uvre qui dure n’est pas fid\u00e8le \u00e0 elle-m\u00eame. Le Tintin des Picaros<\/em> n’a plus grand chose de commun avec celui des Soviets ou du Congo, dessin\u00e9 un demi-si\u00e8cle plus t\u00f4t. Accoutum\u00e9 \u00e0 ces mutations, le public fait de lui-m\u00eame le travail n\u00e9cessaire \u00e0 l’int\u00e9gration de ces \u00e9carts. C’est dire si la tol\u00e9rance aux jeux de l’adaptation est grande. On admet de m\u00eame couramment l’autonomie artistique d’un cr\u00e9ateur qui se confronte \u00e0 une \u0153uvre \u00e9trang\u00e8re. Mais le Secret de la Licorne<\/em> ne se situe pas au niveau d’une discussion sur l’adaptation. Ce qu’il montre, c’est au contraire l’incapacit\u00e9 d’Hollywood d’int\u00e9grer tout apport ext\u00e9rieur, autrement que sous l’esp\u00e8ce d’un d\u00e9cor o\u00f9 projeter le r\u00e9pertoire habituel de ses effets sp\u00e9ciaux et de ses courses-poursuites. Quand on conna\u00eet la somme des moyens et des talents mis en \u0153uvre pour un tel r\u00e9sultat, c’est un aveu d’\u00e9chec inqui\u00e9tant.<\/p>\n